Makonde

MAKONDE TANZANIE ET MOZAMBIQUE Les Makondé font partie du groupe Bantou. Ils vivent sur le plateau de Mueda, dans le nord du Mozambique. Il y a aussi un groupe makondé en Tanzanie, qui habitent principalement le plateau coupé par la rivière Rovuma qui sert de frontière entre Mozambiqque et la Tanzanie. Ils ont la réputation d'être agressifs, mais la réalité est qu'ils ont longtemps dû lutter férocement contre la traite noire et les marchands d'esclaves, comment se faire respecter, et aussi contre les colonisateurs européens, avec lesquels ils n'ont pratiquement eu aucun contact jusqu'au début du siècle. XX, ont donc vécu quelques décennies de colonisation. Ils tirent principalement leurs ressources de l'agriculture et en partie de l'élevage. C'est une société matriarcale, animiste, où les rites de passage occupent une place importante, notamment l'initiation des jeunes et le culte des ancêtres, dont les cérémonies et danses participent à leurs masques rituels. Et, comme dans toutes les sociétés animistes, les fêtes consacrées au culte de la fécondité, auxquelles participent des hommes déguisés en femmes avec les célèbres masques du ventre, sont également importantes. Aujourd'hui, la plupart des Makondé de Tanzanie sont musulmans et ceux du Mozambique, chrétiens ou musulmans, mais tous suivent leurs pratiques animistes. Leurs masques traditionnels sont connus depuis le siècle XIX, mais à l'exception de ses masques "mapique" , en singulier "lypique" sont connus pour leur art moderne. Et bien que la plupart des Makondé se soient convertis au christianisme ou à l'islam en pratiquant le culte des ancêtres et les rites de passage, principalement l'initiation masculine, avec la circoncision à l'âge adulte. C'est au début de ces rites que l'on pratique la danse mapiko, avec les masques Lippico traditionnels et centenaires, portés par des hommes, mais qui depuis un certain temps peuvent aussi être sculptés par des femmes. Les Makondé de Tanzanie se distinguent principalement par leurs qualités artistiques. Ils travaillent particulièrement l'ébène et sculptent délicates et compliquées familles de personnages qui se chevauchent en un seul morceau de bois en combinant avec une grande maîtrise le clair-cur de l'ébène. À partir des années 50 et principalement avec la création du musée de Nampula la sculpture makondé connaît un nouveau boom avec la création de divers styles, ses célèbres compositions appelées " diables ou esprits ," les shetani, avec des traits humains et des formes très déformées, et les soi-disant " familles " ou " ujamas ." Les shetani présentent des formes totalement surréalistes, mélange de formes zoomorphes et anthropomorphes qui créent des figures déformées, cyclopées, abstraites. Son créateur, Samaki, a eu de nombreux disciples, parmi lesquels se distingue le célèbre sculpteur Lilanga. Shetani vient de l'arabe "Shaitan" qui signifie diable, qui vient à son tour de la même racine sémitique que Satan. Ce sont des esprits malins préislamiques qui terrorisent les gens, à tel point que dans de nombreuses maisons de Tanzanie, pour la plupart musulmanes, pendent sur les murs ou sur les portes des morceaux de papier avec des versets du Coran pour se protéger. Ce nouvel art était basé sur les croyances animistes traditionnelles et supposait représenter les génies et les esprits de la nature, représentant principalement des êtres liés à la mythologie makondé. Certaines pièces sont considérées comme des figures allégoriques des situations sociales. La plupart de ces œuvres sont taillées en bois d'ébène. De nombreux artistes ont proliféré en raison de la demande du tourisme européen. Les statues dites " ujamaas " ou " familles " sont de véritables œuvres d'art qui exigent une grande capacité sculpturale, appelées aussi " dimongos " par les indigènes. Ils représentent la grande famille africaine, c'est-à-dire les parents, les grands-parents, les enfants, les petits-enfants, les gendres, les belles-filles, etc., c'est-à-dire la famille patriarcale, et précisément les personnages de cette statue sont autour de la figure principale, le patriarche ou chef de famille, généralement le plus âgé, apparaissent entremêlés, dans un vrai labyrinthe de personnages, accomplissant les tâches domestiques habituelles, en groupes par étages, sculptés sur un morceau d'un tronc d'arbre, toujours en bois d'ébène. Les figures sont sculptées à l'intérieur du tronc, zone où l'ébène est plus noir et souvent bordées par l'extérieur du tronc, en bois plus clair, ajoutant un bel effet clair-obscur. Ils ont un troisième style, plus simple, le Binadamu, de caractère naturaliste, qui représente des personnages de la vie quotidienne, souvent, dans l'une de ses occupations habituelles. Certes, bien que les "Ujamaa" et les "Shetani," c'est-à-dire l'art en bois d'ébène, soit relativement récent, date des années 50 du siècle dernier, il est curieux que la plupart des livres d'art et d'ethnologie ne parlent pas d'eux, même s'ils ne vous mentionnent pas, malgré leur caractère vraiment spectaculaire, fait avec des outils rudimentaires. Un "Ujamaa" ou "arbre de la vie," d'un ar de mètres de haut, véritable chef-d'œuvre de la sculpture peut conduire son auteur à un dévouement à plein temps d'un an ou plus de travail. Ils décorent de nombreux objets d'usage courant comme les pipes, les bâtons, les peignes, les boîtes ou les tabourets. MASCARA LIPICO MAKONDE Les masques " mapico ," en singulier " lipico " sont les plus connus et les plus importants des Makondé. Elles sont portées par les hommes et ont un caractère sacré. C'est un masque de casque avec un visage humain très réaliste et des cheveux authentiques insérés dans le bois, sculpté par des hommes initiés, dans un seul bloc de bois, de préférence doux. Aujourd ' hui, les femmes sont également sculptées, bien qu ' elles soient portées par des hommes. Ils y taillent leurs scarifications rituelles. Ils peuvent représenter des personnages royaux, mais aussi des shetani. Ils sont utilisés dans la danse "midimu," dans les cérémonies qui marquent la fin des trois années d'initiation des adolescents, auxquelles participent également les masques du ventre symbolisant la fertilité. Dans l ' initiation des jeunes femmes, certaines femmes âgées portent secrètement à l ' imitation des hommes des masques mapiques. Son initiation, également de trois ans, se termine également par la danse "midimu." Contrairement à l'art moderne makondé qui connaît son expansion à partir des années 50 du siècle dernier, ces masques et leurs danses rituelles datent de bien avant les premiers contacts avec les missionnaires au siècle dernier. XIX.